曲目列表
专辑简介
专辑简介：曼陀林演奏家阿隆-萨利尔（Alon Sariel）继续他的巴赫转录系列，推出《弹拨巴赫 II》。在他的第一张《弹拨巴赫》专辑中，萨利尔用各种弹拨乐器演奏了《大提琴组曲》。而在这张新专辑中，他演奏的是鲁特琴、管风琴和小提琴作品。萨瑞尔通过对自己的改编和编曲进行独特的、开创性的诠释，为约翰-塞巴斯蒂安-巴赫一些非常著名的作品注入了新的生命。为管风琴演奏的《D小调托卡塔与赋格》（BWV 565）在曼陀林琴上呈现出沉思和亲切的特点。《鲁特琴组曲》（BWV 998）和《E 大调第三小提琴帕蒂塔》（BWV 1006）的选段在曼陀林上呈现出全新的色彩。在巴赫的《A小调第二小提琴奏鸣曲》（BWV 1003）中，阿隆-萨利尔展示了曼陀林在巴赫音乐中令人难以置信的适用性。作为安可曲目，您将听到他对伊萨耶令人目眩的《迷恋》的演绎。阿隆-萨利尔是当今最多才多艺的演奏家之一，以弹拨弦乐领域的多乐器演奏家而闻名，同时也是一位声誉日隆的巴赫诠释者。艺术家简介：阿隆-萨利尔（Alon Sariel），当今世界上最多才多艺的曼陀林演奏家、鲁特琴演奏家和合奏指导之一。在他的音乐会节目中，阿隆使用了鲁特琴、巴洛克吉他、乌德琴和其他弹拨乐器，为听众带来最多样化的音乐体验。曼陀林历经几个世纪的风风雨雨，在各种音乐风格和文化中都占有一席之地，在他心中占据着非常特殊的位置。他录制的许多文艺复兴和巴洛克作品广受赞誉--他的专辑《Telemandolin》于 2018 年荣获 OPUS Klassik奖，这使他在公众心目中牢固树立了早期音乐专家的形象。他与莫里斯-斯泰格（Maurice Steger）、安德烈亚斯-烁尔（Andreas Scholl）、劳滕-康帕格尼（Lautten Compagney）、挪威Barokksolistene乐团等国际独奏家和乐团的合作证明了他的声誉。尽管如此，阿隆的指导原则是改变视角。换句话说：为现有素材赋予新的生命，以及创作全新的作品。作为独奏家和指挥家，阿隆经常将当代作品搬上舞台和录音室。他曾指挥慕尼黑室内乐团演奏马库斯-施托克豪森（Markus Stockhausen）的《共生（Symbiosis）》，作为独奏家与柏林德意志交响乐团首演吉拉德-霍赫曼（Gilad Hochman）的《Nedudim》，并委托乌里-凯恩（Uri Caine）为 2020 年贝多芬周年纪念创作两首曼陀林新作。他目前的专辑和 PENTATONE 的首张专辑 "弹拨巴赫"（Plucked Bach）是他用六种不同弹拨乐器演奏巴赫《大提琴组曲》的结果。2023 年，曼陀林将被评为年度乐器，阿隆正在计划新的合作和新作品的委约创作。除了专业音乐家的身份，阿隆还是 "校园狂想曲 "的积极成员。此外，他还支持 Live Music Now 基金会，并曾在丹尼尔-巴伦博伊姆（Daniel Barenboim）的 West-Eastern Divan 乐队中演奏。保护动物也是阿隆的一个重要议题；自 2021 年以来，他一直是 Pro Animale 慈善机构的形象大使。弗朗西斯卡-贝内蒂 （Francesca Benetti）是一名吉他演奏家，来自意大利特伦托。她曾在威尼斯音乐学院师从 弗洛林多-巴尔迪塞拉（Florindo Baldissera）学习古典吉他，并在伯尔尼音乐学院师从 埃莱娜-卡索利（Elena Cásoli ）学习当代音乐。2014 年，她在彼得-克罗顿（Peter Croton）的指导下毕业于巴锡利尼音乐学院，继续学习大小提琴和早期音乐。她曾作为独奏家和室内乐演奏家与多个乐团合作，并在欧洲多个音乐节上演出。她在勒内-雅各布斯（René Jacobs）和里纳尔多-亚历山德里尼（Rinaldo Alessandrini）等著名指挥家的指导下，积累了丰富的管弦乐连续演奏经验。同时她也是 Gitarreria和Concerto di Margherita 乐团的共同创始人。企业主机小狐导航
专辑简介：专辑《肖邦: 练习曲, Opp. 10 & 25（CHOPIN, F.: Etudes, Opp. 10 and 25）》由阿米尔·卡茨（Amir Katz）演出并录制。《柏林邮报（The Berliner Morgenpost）》在评论中写道：“卡茨的演奏具有惊人的清晰度。更重要的是，他的技术可能性是如此之大，他的演奏具有自己的色彩和强度，这是一种基于美妙钢琴演奏的伟大诠释艺术”。《肖邦练习曲, Opp. 10》作于1829年，肖邦受巴赫的影响深，透彻的研究巴赫的音乐，将巴赫的作曲理想贯穿于自己的音乐创作中。曲中和相对巴赫前奏曲要复杂、强烈，色彩更加鲜明；而技术是一种全新的钢琴技巧，瀑布般倾泻的琶音使全曲具有了英雄式的气势。而《肖邦练习曲, Opp. 25》是精致迷人的练习曲，它应该算是肖邦练习曲中最优雅最精致风格的代表作之一。作曲家运用了带有装饰效果的附点节拍和大量的装饰倚音使音乐画面呈现出华丽而斑斓的色彩，这首练习曲很好的体现了肖邦练习曲技巧与音乐的完美结合。艺术家简介：阿米尔·卡茨（Amir Katz）于1973年出生于以色列，他11岁时就开始在汉娜·沙尔吉（Hanna Shalgi）学习钢琴。15岁那年，他已经在与海法交响乐团和以色列室内乐团合作演奏。 在赢得了几次全国比赛并获得美国-以色列文化基金会和克莱尔蒙特奖的奖学金之后，卡茨移居欧洲，并获得了其他奖学金，包括DAAD资助。在科莫湖国际钢琴学院学习期间，他参加四项国际比赛中，卡茨获得了第一名：巴塞罗那的玛丽亚运河，克利夫兰的罗伯特·卡萨德索斯，意大利的维奥蒂·瓦尔西西亚和多特蒙德的舒伯特比赛。阿米尔·卡茨现在收到来自世界各地乐团和节日的音乐会邀请。他在欧洲，亚洲和北美最杰出的音乐厅演出。此外，他还参加了萨凡纳音乐节，法国广播电台和蒙彼利埃音乐节等国际音乐节的音乐会。他的音乐会定期在广播和电视上录制。卡茨曾与巴塞罗那国家歌剧院，以色列相机大剧院，耶路撒冷交响乐团，普林斯顿室内交响乐团和里尔民族乐团等乐团合作。在过去的几个季节中，阿米尔·卡茨与浪漫钢琴文学作品的亲密关系已在全球范围内进行了四次重要演出：他完成了舒伯特的完整奏鸣曲和即兴演奏和费利克斯·门德尔松创作的48首无言歌等。
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